سفال نقش برجسته چیست

مجسمه نقش برجسته چیست؟ تعریف و معنا

سفال نقش برجسته یک روش مجسمه سازی است که در آن قطعات حجاری شده به یک زمینه جامد از یک ماده متصل می شوند.

مجسمه‌سازی برجسته به هر اثری گفته می‌شود که از آن بیرون می‌آید اما چسبیده به دیواره، یا نوع دیگری از سطح زمینه است که روی آن کنده‌کاری شده است.

نقش برجسته‌ها به‌طور سنتی بر اساس ارتفاعی که ارقام از پس‌زمینه بیرون می‌آیند طبقه‌بندی می‌شوند. مجسمه‌سازی برجسته که به عنوان relievo نیز شناخته می‌شود، ترکیبی از هنرهای تصویری دو بعدی و هنرهای مجسمه‌سازی سه‌بعدی است.

بنابراین، یک سفال نقش برجسته، مانند یک تصویر، به سطح پس زمینه وابسته است و ترکیب آن باید در یک صفحه گسترش یابد تا قابل مشاهده باشد. با این حال، نقش برجسته دارای درجه ای از سه بعدی بودن واقعی است، درست مانند یک مجسمه.

به دلایل مختلف، نقش برجسته‌ها نسبت به مجسمه‌های مستقل رایج‌تر هستند.

اول، یک سفال نقش برجسته می تواند طیف وسیع تری از موضوعات را نسبت به یک مجسمه به دلیل صرفه جویی در منابع به تصویر بکشد. به عنوان مثال، یک صحنه نبرد، که اگر مجسمه سازی شود، به مقدار زیادی فضا و مواد نیاز دارد.

دوم، چون نقش برجسته به سطح پس‌زمینه‌اش چسبیده است، مشکلات وزن و تعادل فیزیکی ایجاد نمی‌شود – برخلاف مجسمه‌ها و دیگر مجسمه‌های مستقل که وزن و تعادل می‌تواند حیاتی باشد.

سوم، از آنجایی که نقش برجسته ها مستقیماً بر روی دیوارها، پورتال ها، سقف ها، کف ها و سایر سطوح صاف حک می شوند، به طور ایده آل برای پروژه های معماری – که معمولاً بزرگترین منبع سفارش های مجسمه سازی هستند – مناسب هستند که می توانند برای آنها عملکردهای تزئینی و روایی ارائه دهند.

انواع مجسمه های نقش برجسته

سه نوع اصلی از مجسمه‌های برجسته وجود دارد:

(۱) نقش برجسته کم (باسو-رلییو، یا نقش برجسته)، که در آن مجسمه فقط کمی از سطح پس‌زمینه بیرون می‌آید.

(۲) نقش برجسته (alto-relievo یا alto-relief)، که در آن مجسمه حداقل نیمی یا بیشتر از محیط طبیعی خود را از پس‌زمینه بیرون می‌کشد، و ممکن است در بخش‌هایی به طور کامل از زمین جدا شود. [مجسمه سازان ممکن است از نقش برجسته میانی (مزو رلییوو) استفاده کنند، سبکی که تقریباً بین فرم های بلند و پایین قرار می گیرد].

(۳) نقش برجسته فرورفته، (نقش برجسته، کوئلانگلیف یا برجستگی)، که در آن حکاکی در زیر سطح اطراف فرو رفته و در داخل یک خط کانتور با حکاکی تیز قرار دارد که آن را با یک خط سایه قدرتمند قاب می‌کند.

نقش برجسته ها ممکن است در سبک انتزاعی و همچنین بازنمایی یا فیگوراتیو باشند. نقش برجسته‌های انتزاعی، هم هندسی و هم منحنی‌خطی، در بسیاری از فرهنگ‌های مختلف از جمله یونان باستان، سلت‌ها، مکزیک، وایکینگ‌ها و اسلام یافت شده‌اند. مجسمه‌های برجسته و تجسمی به شدت با یونانیان، رومی‌ها، معماری رومی و گوتیک و مجسمه‌سازی اروپایی از رنسانس به بعد مرتبط است.

مجسمه برجسته باستانی

در طول تمدن های جهان باستان (حدود ۳۵۰۰ تا ۶۰۰ قبل از میلاد)، نقش برجسته ها معمولاً بر روی سطوح ساختمان های سنگی در مصر باستان، آشور و دیگر فرهنگ های خاورمیانه دیده می شد. نمونه ای از مجسمه های بین النهرینی مجموعه شیرها و اژدهاها از دروازه ایشتار بابل است که با نقش برجسته اجرا شده اند.

 مجسمه سازان مصری تمایل داشتند از نقش برجسته غرق شده استفاده کنند. پیکره ها به صورت ایستاده به طرفین به تصویر کشیده شده اند و در یک طرح کلی برجسته قرار دارند: برای مثال به نقش برجسته های غرق شده زیادی در معبد کارناک در مصر نگاه کنید. نقش برجسته های کم به ویژه در مجسمه سازی چینی رایج بود.

مجسمه نقش برجسته قرون وسطایی

در اروپا در طول دوره ۱۰۰۰-۱۲۰۰، هنر نقش برجسته بیشتر شکل معماری به خود گرفت، به ویژه برنامه ساختک لیساها. اگرچه مجسمه سازی یکی از ویژگی های این هنر مذهبی بود، اما تأکید اصلی بر مجسمه سازی برجسته بود، که نمونه آن نقش برجسته های شگفت انگیزی است که درگاه (تمپانا) کلیساهای رومی در فرانسه، آلمان، انگلستان و سایر کشورها را تزئین می کند.

رنسانس به بعد

رنسانس ایتالیایی (حدود ۱۴۰۰-۱۶۰۰) تغییر قابل توجهی را به همراه داشت، همانطور که درهای برنزی معروفی که لورنزو گیبرتی برای کلیسای جامع تعمید فلورانس ساخته بود نشان می‌دهد. به منظور بهره‌برداری از پتانسیل کامل برای پرسپکتیو، چهره‌های پیش‌زمینه ترکیب‌بندی با نقش برجسته انجام می‌شوند، که باعث می‌شود آنها نزدیک به دست به نظر برسند، در حالی که ویژگی‌های پس‌زمینه در نقش برجسته کم انجام شده‌اند، بنابراین فاصله را به تصویر می‌کشند. دوناتلو در مجسمه خود این رویکرد را با افزودن تضادهای بافتی بین سطوح خشن و صاف توسعه داد. بنابراین به طور کلی مجسمه‌سازان رنسانس تمایل داشتند از امکانات تصویری پس‌زمینه دوبعدی حداکثر استفاده را ببرند، اگرچه استثنائاتی نیز وجود داشت. دو گرایش از این قبیل عبارتند از: نقش برجسته‌های ظریف و کم ارتفاع در سنگ مرمر و سفال Desiderio da Settignano، و سبک برجسته‌تر و مجسمه‌ای قوی‌تر که توسط میکل آنژ به کار رفته است.

معروف ترین نق برجسته های پس از میلاد

• ستون تراژان، رم (۱۰۶-۱۱۳ پس از میلاد)
• طاق کنستانتین، رم (۳۱۵ پس از میلاد)
•  کلیسای جامع سنت لازار (۱۱۴۵) گیسلبرتوس
• معبد خمر آنگکور وات، کامبوج (حدود ۱۱۵۰)
• عید هرود غسل تعمید (۱۴۲۵) دوناتلو
• درهای بهشت، غسل تعمید، فلورانس (۱۴۵۲) گیبرتی
• اکستازی سنت ترزا، کلیسای کوچک کورنارو (۱۶۵۲) برنینی
• سنت سیسیلیا (۱۶۰۰) استفانو مادرنو، رم
• سنت ورونیکا (۱۶۳۹) کلیسای سنت پیتر، اثر فرانچسکو موچی
• La Marseillaise (1836) اثر فرانسوا رود، نیس
• دروازه های جهنم (۱۸۸۰-۱۹۱۷) اثر آگوست رودن: موزه رودین فیلادلفیا
• یادبود ملی کوه راشمور (۱۹۲۷-۴۱) داکوتای جنوبی
• کوه سنگی بنای یادبود کنفدراسیون (۱۹۵۸-۷۰) WK Hancock

سفال جلوه اي از معماري اصيل ايراني است که امروزه در طرح هاي مدرن و سنتي به صورت سفال نقش برجسته مطابق با سليقه مشتري قابل اجراست.

قبول سفارشات و اجرای سفال نقش برجسته توسط گروه ایراچی